Colloque

Culture(s) européenne(s)

Lundi 25 mars

de 10h30 à 17h30

Théâtre 14

Existe-t-il une culture européenne ? Fabrication d’une culture et d’un imaginaire européen communs, dialogues interculturels, diversité culturelle : à quelques mois des élections européennes, le Théâtre 14 interroge le rôle de la culture dans la construction européenne, en invitant à sa table personnalités de la culture, universitaires, élus et artistes.

Avec notamment Marie-Pia Bureau - Directrice de l'ONDA, Office national de diffusion artistique Jiří Hnilica - Directeur du Centre tchèque de Paris Stanislas Nordey – comédien, metteur en scène et ancien directeur du Théâtre National de Strasbourg Monica Radu - Directrice des Affaires européennes, Département du Val-de-Marne Anne-Laure Riotte - Docteur en Sciences politiques Borja Sitjà - Directeur de La Comète, Pôle européen de création Ana Vinuela - Maîtresse de conférence à l'université Sorbonne Nouvelle, Paris 3

Modération Amélie Blaustein Niddam, Vincent Bouquet – Journalistes

Olivia Rosenthal, Michel Séméniako

Autoportraits en creux
Exposition sonore

À partir du 27 mars

Hall de la Mairie ANNEXE du 14^ème

Fenêtre ouverte sur milieu fermé. Pour cette installation, le photographe Michel Séméniako a proposé à douze détenus volontaires de réaliser dans leur cellule un autoportrait symbolique composé des objets de leur quotidien carcéral : boîte de ricorée, tabac, coupures de journaux, fruits frais, légumes avariés…À cet imaginaire, se confrontent l’image réelle de leur cellule vue du pas de la porte et les mots puissants de l’écrivaine Olivia Rosenthal sur la prison de la Santé.

Le vernissage aura lieu le 27 mars à 17h30, venez nombreux !

Photographies Michel Séméniako

Texte Olivia Rosenthal

Compagnie Lunatic

Entre les lignes
Cirque

Mercredi 27 mars

10h

Théâtre de Vanves - Panopée

« Une ligne, c’est un point parti en promenade. » Paul Klee De tous temps, par la marche, l’écriture, le dessin et le tissage, les êtres ont tracé des lignes. Inspirée des travaux de l’anthropologue Tim Ingold, la création Entre les lignes nous invite à une certaine relation au monde, le long de ces flux, traits, traces et sillons qui dessinent autant de façons de penser, d’habiter, de se relier. Les corps circassiens tracent dans le sable, s’équilibrent sur une structure de tenségrité en bambous et viennent se frotter à cet âge de la petite enfance pendant lequel tout se construit.

Conception Cécile Mont-Reynaud

Composition Sika Gblondoumé

Mise en scène et dramaturgie Eric Deniaud et Cécile Mont-Reynaud

Interprètes Ananda Montange, Cécile Mont-Reynaud et Alvaro Valdés

Un spectacle proposé par le Théâtre de Vanves

Durée 35 mn

À partir de 3 ans

Patricia Allio, Pierre Maillet

Habiter
Théâtre

Jusqu’au 28 mars

19h

Théâtre Silvia Monfort

Avec Habiter, l’autrice et metteuse en scène Patricia Allio et l’acteur Pierre Maillet s’attachent à défaire une conception normative et naturaliste de la dualité des genres, pour penser le caractère mutable et pluriel de l’identité. Par le truchement de jeux de langage et de pirouettes onomatopiques et anagrammiques, cet éloge d’une identité nomade inter et transspéciste ouvre à la considération politique d’un monde sans frontières.

Texte et mise en scène Patricia Allio

Avec Pierre Maillet

Production ICE

En coproduction avec le Festival Corps de textes, le Festival Terre de Paroles, Les Gens Déraisonnables (Parmi les Lucioles) / Rennes

Avec le soutien du CDN Rouen Normandie - Théâtre des deux rives, de la Comédie de Caen et du CNCA

Et le soutien en résidence du Théâtre Silvia Monfort

Durée 1h

Mathieu Touzé, Jean-Luc Lagarce

Histoire d'amour (derniers chapitres)
Lecture performée

Vendredi 29 mars

20h

SALLE DES MARIAGES DE LA MAIRIE DU 14^ème

Quand l’histoire se répète.
Deux hommes et une femme se retrouvent et lisent ensemble un texte écrit par le Premier Homme. Ils se plongent dans leurs souvenirs communs pour (re)vivre et (re)jouer leur histoire d’amour passée. Après la création des Bonnes de Genet, Mathieu Touzé poursuit son exploration des classiques contemporains pour se confronter pour la première fois à la langue de Lagarce.

Texte Jean-Luc Lagarce

Mise en espace Mathieu Touzé

Avec Caroline Fouilhoux, Yuming Hey et Mathieu Touzé

Production Collectif Rêve Concret

Camille et Aurélia Marceau

Histoire d’une vie : le mime Marceau
Lecture Rencontre

Samedi 30 mars

14h

THÉÂTRE 14

Une plongée dans l’intimité du “roi de la pantomime”.
A l’occasion de la publication de l’ouvrage Histoire de ma vie de Marcel Marceau (éditions Actes Sud) Camille et Aurélia Marceau reviennent sur la jeunesse de leur père, sur les origines et les motivations de sa carrière internationale. La rencontre sera ponctuée de lectures d’extraits et de la diffusion de documents inédits.

En partenariat avec Actes Sud

Durée 1h

Victor Malzac, Charly Michaux
+ Concert Luna Silva Duo

Créatine
Lecture musicale

Dimanche 31 mars

19h

Poinçon

Pompes abdos triceps muscles ultra-puissance.
Un homme raconte son histoire : la solitude de l’adolescence et la difficulté à aborder une fille, les relations tendues avec un père envahissant, une mère transparente, l’horizon limité d’une ville périphérique où il n’y a rien à faire et les injonctions qui pèsent sur les garçons pour qu’ils deviennent des hommes. Accompagné en musique par Charly Michaux, Victor Malzac livre une lecture musclée et électrisante de son premier roman. Le roman Créatine est publié aux éditions Gallimard, Collection Scribes

Texte Victor Malzac

Son Charly Michaux

Le roman Créatine est publié aux éditions Gallimard, Collection Scribes

Durée lecture 30 min

Luna Silva Duo
Concert

Chant Luna Silva

Contrebasse Yann-Lou Bertrand

Durée concert 1h

Jacques Vincey

La Sœur de Jésus Christ
Théâtre

Jeudi 4 avril à 19h - Vendredi 5 avril à 20h - Samedi 6 avril à 16h

Théâtre 14

« Le mythe est une parole. » Roland Barthes
À la fin du XXe siècle, dans un village des Pouilles en Italie, une femme tient fermement un pistolet 9 mm à la main et entame ainsi une marche déterminée et inexorable. Elle emporte dans son sillage celles et ceux qui se reconnaissent dans sa quête implacable de vérité et de justice. D’une actualité criante, cette parabole archaïque et païenne révèle la nécessité de mettre des mots sur des violences étouffées, pour qu’une société puisse enfin s’approprier une réalité au cœur de laquelle la peur doit changer de camp.

Texte Oscar De Summa, traduction française de Federica Martucci

Mise en scène Jacques Vincey

Avec les actrices et acteurs du LAB14 Telma Bello, Jaël Galichet, Léo Gardy, Anna Lazzeri, Jeanne Tourtelier

Musique Rebecca Meyer

Lumières Caty Olive

Dans le cadre du FABLAB théâtral d’ARTCENA

Texte traduit avec le soutien de la Maison Antoine Vitez

Durée 1h30

Darragh McLoughlin

Stickman
Cirque

Dimanche 7 avril

16h30

Conservatoire Darius Milhaud

Sur scène, un homme et un bâton.
En arrière-plan, un grand écran plat de télévision clignote. On peut y lire “MAN / STICK”, comme pour dissiper le moindre doute sur ce qui se trouve juste devant nous. Ce solo de cirque n’est pas une histoire. Il n’y a pas de récit. Au fil du temps, l’homme et le bâton traversent les formes ensemble alors que la télévision nous dit ce qu’il faut voir. Nous n’aimons pas qu’on nous dise constamment ce qu’il faut voir, pourtant, pouvons-nous réellement voir autre chose ?

Créateurs et artistes Darragh McLoughlin, Joseph Summers

En partenariat avec circusnext, la Maison des Jonglages et le Conservatoire Darius Milhaud

Une proposition de circusnext et de la Maison des Jonglages

Durée 45 min

Justine Heynemann

Les Intrépides - Portraits croisés
Lecture

Lundi 8 avril

21h

Théâtre 14

Six portraits en quête d’autrices.
Pour cette nouvelle édition, Les Intrépides se parent du sous-titre Portraits croisés. Six propositions d’écritures se tissent avec six portraits d’autrices. Elles s’interrogent les unes les autres sur leurs origines, leurs rêves, leurs obsessions, et comment, sans le savoir, leurs identités traversent leurs œuvres et façonnent leurs répertoires. La compositrice Léopoldine HH rythme ces croisements d’une création musicale adaptée à chacune

Avec Aïda Asgharzadeh, Marine Chartrain, Pamela Ghislain, Charlotte Lagrange, Gaël Octavia, Valentine Sergo

Mise en scène Justine Heynemann

Création musicale Léopoldine HH

Un dispositif de la SACD porté par la compagnie Soy Création

Durée 1h15

Kaori Ito

La Femme qui marche
Performance

Mardi 9 avril

18h45, 19h30, 20h30

Institut Giacometti

La chorégraphe Kaori Ito propose trois performances dansées pour célébrer les œuvres du sculpteur Alberto Giacometti, son épouse Annette et le Nô, forme traditionnelle du théâtre japonais. Une rencontre croisée entre les arts, entre passé et présent, fantômes et vivants, au cœur de l’exposition Giacometti / Sugimoto : en scène.

Mise en scène et danse Kaori Ito

Musique Hideaki Tsuji

Costume Aurore Thibout

Production TJP Centre Dramatique National de Strasbourg, Grand-Est

Durée 20 min

Le Corps Collectif & Guests

Nos Forêts du dedans
Danse

Mercredi 10 avril

20h

SALLE DES FÊTES DE LA MAIRIE ANNEXE DU 14^ème

Au seuil des mondes, danser.
Nous sommes à un point charnière du temps. Notre histoire collective comme celle de la Terre basculent, nous précipitant dans un futur dont nous ne saurions dessiner les contours. Hijikata Tatsumi, fondateur du butô, disait que le grand mystère, le secret de sa danse, est celui d’une forêt cachée derrière les dents. ll s’agit ainsi, pour les dix danseuses et danseurs d’habiter des seuils entre plusieurs mondes, plusieurs temps, pour précipiter des futurs tendres ou foudroyants. Dans ces entre-deux, nous allumons des possibles.

Avec Isabelle Chemin, Stéphanie Dufour, Véronique Dréau, Christophe Gaussent, Gaël Giraud, Lucas Hérault, David di Paolo, Nadia Vadori-Gauthier, Thomas Bleton, Anna Carraud, Maeva Husband

Chorégraphie Nadia Vadori-Gauthier

Écriture de plateau et interprétation Toutes et tous

Hybride et Live DJ Set HBT Julien

Durée 1h

Eryck Abecassis, Olivia Rosenthal

L’Archipel des bâtards
Concert parlé en 4 nuits

Jeudi 11 avril

20h

THÉÂTRE 14

Nuit, zone urbaine, révolte.
Neuf bâtards ont décidé de se rassembler pour se battre ensemble contre la politique urbanistique qui dénature leur ville. Pour former un groupe efficace, ils vont devoir parler, s’expliquer sur leur statut de bâtard ou plus exactement en faire la découverte. Dans une performance musicale et parlée, les récits croisés des personnages y deviennent des matières sonores surgissant dans la nuit, seul espace de protection et de réunion possible dans le monde hostile et furtif de la ville.

Texte Olivia Rosenthal

Compositeur Eryck Abecassis

Production déléguée GMEM – Centre national de création musicale

Avec le soutien de La MéCa – La Maison Internationale des Écritures Contemporaines d’Aix-en-Provence

Durée 1h