Deux musiciens entourent Anne Girouard pour donner une autre résonance au texte de Jean-Pierre Siméon à travers l’association de deux instruments connus pour être les reflets de l’âme et de la voix : le violoncelle et l’accordéon, interprétant des œuvres de Bach, Bruch, Piazzola et quelques autres...

Tout public | Durée 1h | Rue Paradol (point 1)

Samedi 31 août à 15h

Jauge limitée - Réservation conseillée

Tout public | Durée 1h30 | Rue Paradol (point 1)

Samedi 31 août à 19h

Jauge limitée - Réservation conseillée

À l’issue de la présentation de saison et du karaoké live, la fête continue rue Paradol avec les plus grands classiques de la musique avec Sébastien Legoff et Ugo Stradella. Venez danser toute la soirée pour fêter la fin de l’été !

Tout public | Durée 2h | Rue Paradol (point 1)

Samedi 31 août à partir de 20h30

Jauge limitée - Réservation conseillée

Coproduction : Les Ateliers Frappaz, Centre National des Arts de la Rue et dans l’espace public, Villeurbanne / L’Abattoir, Centre National des Arts de la Rue – Pôle Arts de la Rue de Chalon-sur-Saône / Le Fourneau, Centre National des Arts de la Rue et de l'Espace Public / Lieux publics, Centre National de Création pour l’Espace Public de Marseille / Groupe Geste(s) / CIRCa, Pôle National Cirque, Auch Gers Occitanie / La Verrerie d’Alès, Pôle National Cirque Occitanie / Théâtre Victor Hugo, Scène des Arts du Gestes de Bagneux, EPT Vallée Sud Grand Paris / Équinoxe, Scène Nationale de Châteauroux

Avec le soutien du FONDOC, de Montpellier Danse et des Hivernales d’Avignon.

« La lévitation réelle » est lauréat des Plateaux du Groupe Geste(s) en 2021.

L’immédiat est en convention avec le Ministère de la Culture – DRAC Île de France et reçoit le soutien de la Région Île de France au titre de l’aide à la permanence artistique. L’immédiat bénéficie du soutien de la Fondation BNP Paribas pour le développement de ses projets.

On a l’habitude que le vertige soit celui de tomber, mais quand le sol ne tient plus à nous, qu’il nous abandonne, que nos pieds n’arrivent plus à s’y reposer, le vide devient incessant et infini. Le vertige est ce que nous cherchons sans cesse en essayant de l’éviter.

Ici, il s’agit de ne jamais démentir l’illusion qui a lieu toute seule, par contagion, grâce à une écriture qui s’adresse directement aux corps, sans trucage, et que le corps croit par lui-même.

Après plusieurs tentatives de trouver une sensation extrêmement contagieuse, une équipe met sa technique physique profonde au service d’une grande perte du poids pour se jouer dans l’espace public.

Tout public | Durée 10 min | Rue Paradol (point 1)

Samedi 31 août à 18h30 et 20h

Dimanche 1^er septembre à 14h, 14h30 et 15h

Jauge limitée - Réservation conseillée

Coproduction Le Trident, scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin, TANDEM Scène nationale Arras-Douai, Culture Commune, scène nationale du bassin minier du Pas-de-Calais, Espace 1789, scène conventionnée d’intérêt national pour la danse de Saint-Ouen, Atelier de Paris / CDCN

Avec le soutien du ministère de la Culture « dispositif Résidence d’Artiste associé » DRAC Normandie, du Département du Calvados dans le cadre d’une résidence décentralisée au sein de la Communauté de communes Terre d’Auge, de la Caisse des Dépôts et de l’Institut français dans le cadre de la Saison France-Portugal 2022. Prêt de studio La Bibi, Caen Le centre chorégraphique national de Caen en Normandie est subventionné par le ministère de la Culture – DRAC Normandie, la région Normandie, la Ville de Caen, le Département du Calvados, le Département de la Manche et le Département de l’Orne. Il reçoit le soutien de l’Institut Français, l’Onda et l’Odia Normandie pour de ses projets internationaux.

Impulsée dans le cadre de la Collection tout-terrain du centre chorégraphique national de Caen en Normandie, cette nouvelle création de Marco da Silva Ferreira peut être présentée en intérieur comme en extérieur (parcs, places publiques, sites touristiques, etc.). Elle permet de mesurer, une fois encore, la capacité du chorégraphe portugais à faire bouger les lignes et vibrer les corps.

Tout public | Durée 30 min | Cour de la Cité scolaire Villon (point 3)

Dimanche 1^er septembre à 15h30 et 18h

Jauge limitée - Réservation conseillée

Tout public | Durée 1h15 | Cour Lagarce (point 5)

Dimanche 1^er septembre à 16h30

Jauge limitée - Réservation conseillée

Texte et mise en scène Aline César | Avec Claire Lapeyre-Mazérat, Mélanie Martinez-Llense et ODGE | Regard chorégraphique Chrystel Calvet | Compagnie Asphalte

Avec le soutien de la DRAC Normandie, du Conseil Départemental de l’Eure, du fonds européen LEADER et de la Spedidam.

Une pop fiction dédiée à Billie Jean King, championne de tennis américaine et pionnière, reconnue aujourd’hui encore comme une figure de proue de l’égalité des genres dans le sport. Décochant ses balles de tennis comme Billie the Kid ses balles de pistolet, émancipée et badass comme Calamity Jane, Billie Jean King sera pour nous Billie the Queen. Une forme participative qui nous embarque dans son épopée entre récit et chanson pop.

La musicienne ODGE accompagne ce biopic théâtral par des chansons originales et des reprises de chansons pop de l’Amérique des années 70-80 (Elton John, Cindy Lauper, Queen…).

À partir de 12 ans | Durée 1h | Gymnase de la Cité scolaire Villon (point 2)

Dimanche 1^er septembre à 19h